♥ 弦のレガートについて

『ヴァージンロード（六月の花嫁）』のリメイク版をリリースした時に，
yebisuさんに「DTMで弦のレガートは鬼門なのか」というツッコミを
頂いたことがあったんですけど，
その時僕には，何のことを言われたのか実はよくわからなかったのです．

というのは，あの曲で弦がマルカート（歯切れよく発音すること）しているのは
１カ所だけで，あとは基本的にレガート奏法（切れ目無く流れるように）だったからです．

しかし今日，音の立ち上がりのことではないかと，ふと思ったのでした．
僕の使っているソフト音源では問題ないけれど，
サンプラー系では確かに鬼門かもしれません．

昔＜midiでクラシックを＞でも触れましたが，
いちおうDTMでレガートさせるための基本的な方法を
以下に記しておきます．



サンプルmp3

１．ゲートタイム（GT）を長めにとって，音同士を重ねる

上のサンプルでは，それ以外のことはしていません．
mp3の前半（画面写真では上段）と後半（同下段）を聴き比べてみて下さい．
違いがわかりやすいよう，あえてフォルテシモで弾かせています．
（元ネタが分かった人はショスタコ好きですね（笑））

基本的にこれでだいぶ印象が変わるはずです．
あとは，

２．アタックタイムを長めにとって音の立ち上がりを遅らせる
３．エクスプレッションで音の頭をつぶす／立ち上がりの色を変える

などの方法を併用すれば（各音で毎回ちょっとずつ変えるのね），
だいぶ表情をつけることができます．
もちろん，ヴェロシティは一音ずつ細かくいじります．大前提ですけど．

ただし，
実質waveの切り貼り作業となるサンプラーでは，
どこまでこの方法が使えるか，よくわかりません．
特にフォルテの弾き始めに「ごりっ」という音が入るサンプルの場合，
けっこー難しいと思います．まさに鬼門．
なるべく無難な音色を選んでおいてエクスプレッションで微調整，くらいしかないかも．

隠しテクニックとしては，
例えば1stバイオリンがディヴィジってる（パート内で和音を奏でる）場合，
あるいは1stバイオリンと2ndバイオリンが両方とも左にいて，
（できれば５度以内の）和声を奏でている場合，
下の音の入りのタイミングをややずらしておく
という手法もあるでしょうか．
２トラック目の協力を借りて＜ぼかし＞を作るわけです．

弦楽器の表現力というのは，やはり管楽器よりも数段上だと思います．
これを機械でシミュレートするのは並大抵のことではありません．
完璧な再現は不可能と割り切って，
「まぁいっか，このくらいで」という満足ラインを
自分の中に設定しておくことが肝要だと思います．